谁来运作我们的唱片业？ (第2/3页)

北京观众欣赏摇滚乐、金属乐、后摇或者是有一定北方特色的音乐比较多，而上海观众就更偏重于英式、爵士、一般的流行乐。要做成熟的演出策划人，就要了解多方面情况，分析好多种可能性，盲目上马是不可取的。

    不过，国内古怪的审批制度令人只能干叹气。北欧和德国的一些音乐人只有通过政府之间的文化交流活动才能让中国行成行。这多少有些遗憾。演出市场应该遵循经济规律，这是个让人淘金的地方，过多的官僚主义和人为因素以及不合理不成熟的经济体制都让演出变味。

    出问题的还不只是演出市场。整个唱片业的大萧条更令人痛心。一边贼喊捉贼地大力打击盗版，不停呼吁，仿佛唱片市场的萧条责任全在购买者身上，是他们没有版权意识，一味助长盗版商，如果他们自己能自觉购买正版，盗版业就不会这么发达了。这个逻辑一直主导着我们的管理者。就拿上海来说，近两年打击力度十分巨大，那些对淘碟乐此不疲的歌迷时不时就发现店面不见了，老板像地下党一样，要和歌迷私下接触，偷偷摸摸的。昨天才翻看过的箱子，明天就在电视新闻上出现，整箱都被没收啦。

    更加古怪的是如果你卖盗版的DVD不会有人说。如果你卖盗版的CD，也不大会有人说，就是稍微严厉了一点。如果你卖原盘、走私碟、打口碟，对不起，绝对不行。因为这些碟要么是作为废品垃圾运到国内的，要么是走私进来的，不允许在国内销售的，其恶劣程度最严重。问题是，那些国外唱片国内基本都没有引进，而狂热歌迷哪个满足于MP3下载呢？谁不想收集一下原版唱片呢？那些说MP3会导致歌迷流失的人基本都是在不了解情况的前提下说的。不热爱的人你逼他去买他也不会调，没这个习惯。而热爱的人只要价格不是太离谱，还是会有收集的癖好的。唱片业不是什么日用品行业，一张优秀的唱片是保值的，是可以和书一样被收藏起来的。但如果国内引进唱片一直以删歌来保证自己的特殊性，连碟的厚度都比不上日版唱片那哪里谈得上保值？歌迷如何会不流失？更不要谈根本买不到的碟了。如果可以在家门口以比较实惠的价格买到在欧洲发行的唱片，何乐而不为呢？

    有人会说，当唱片业过于政治化，经济化程度不够时，歌迷也没有理由去助长违法行为。如果真的很铁杆，就应该上Amazon直接订购。但是能时不时到国外购物网购物的人又有多少？这笔巨额的运费有多少人负担得起？

    于是歌迷就这样被抛弃在那里。面对满目不知所云的港式流行唱片发愣。整个行业就这样处于官僚插手，唱片公司盲目，歌手苦于实现不了理想，歌迷无法正常购买到唱片的古怪圈套里。这也是为什么不少小厂牌开始不断尝试各种不同推销策略的原因。正版碟终于在这两年价格大跳水，从原先动不动五十元以上的价格跌到二十元上下，同时附赠小礼品和预售的碟也越来越多。于是，一批唱片重又恢复了活力。在美国，一张专辑也就二十美元左右，参考美国的价格，算上通货膨胀率，国内一张CD卖到二十元是比较合适的。不过，部分唱片价格下调也不能掩饰音像店里唱片品种过于单调，基本以港台歌曲为主，比较正宗的民乐（那种莫名其妙的混音不算），国外的优秀流行乐等都占据极小的份额。甚至国内自己的音乐人大多也比较受迫。左小诅咒在个人官网上发售新专辑而且限量一百元一张决不是他吃饱撑着没事干。他是确实看清整个唱片市场是怎样一个混乱程度，为了保存音乐人的必要尊严，为了让自己的唱片能被卖出去才采用了独立唱片的发行模式，自主经营，自负盈亏。

    必要情况下，音乐人也可以主动参与经济活动，不通过审批，自己创立厂牌，自己玩。但如果自己不当老板就要饿死那就很悲哀了。如果大部分人都如此，再有才华也无济于事那就更悲哀了